BLUM MAGAZINE

Por: Ali Garduño

En entrevista con BLUM, la cantautora comparte los detalles de «Bloodstone», el primer EP de una trilogía que enmarca la culminación de años de esfuerzo para encontrar su voz.

Sophia Warren es un universo único lleno de creatividad, vulnerabilidad y autenticidad. Para la joven cantautora, radicada en Austin, Texas, la música no solo es una forma de expresión, sino también un refugio personal; un espacio donde enfrenta y transforma sus emociones más profundas.

En cada una de sus canciones – que se desenvuelven en el poder del shoegaze, el rock alternativo y el synth-pop – se entrelazan historias, sentimientos y experiencias que buscan conectar con aquellos que atraviesan procesos de cambio.

“Componer fue mi forma de plasmar lo que sentía para lograr digerirlo. Es algo tan cercano a mi corazón, y ahora que las canciones están afuera, siento que mi mente está al descubierto. Fue mi terapia y mi diario”, comparte Sophia en entrevista con BLUM.

El viaje sonoro de la cantautora se desarrollará a lo largo de tres EPs y cada uno marcará una etapa significativa de su vida y sus procesos creativos. El primer material busca capturar la esencia de la adolescencia: las primeras vivencias, sentimientos y relaciones que dejan una huella imborrable, mientras que el segundo explorará las sensaciones y los dilemas emociones que surgen en los primeros años de la adultez, cuando los cambios resultan vertiginosos y las decisiones se sienten más pesadas.

Todo se convertirá en una ventana hacia los mundos internos de Sophia, pues se podrá encontrar consuelo, empoderamiento y comprensión, a través de una voz que habla directamente desde el alma. 

El título del primer EP, Bloodstone, tiene un significado especial. Inspirado por su piedra de nacimiento, representa nuevos comienzos y el renacimiento de una nueva etapa: «Aunque he trabajado para llegar a este punto, siento que esto es el nacimiento de algo nuevo«, revela Sophia.

Al mismo tiempo, Bloodstone es una afirmación de su crecimiento; un testimonio de la autenticidad que transmite; una declaración sobre quién es como artista y como persona; y un manifiesto sobre cómo busca ser totalmente honesta y fiel a sí misma. 

«Haunted«, una de las canciones más destacadas de Bloodstone, es una representación de lo que significa ser perseguida por el recuerdo de una relación. Sophia encuentra la analogía perfecta en esa sensación de ser acechado por un fantasma, como si la memoria de un ser querido o de un amor perdido se convirtiera en una presencia constante e implacable.

Por otra parte, en «Stand By«, Sophia aborda el dolor de estar atrapada en una relación que ha perdido su esencia, donde el amor ya no florece, pero el tiempo compartido y los recuerdos siguen siendo un peso emocional. Es una canción llena de melancolía, pero también de liberación.

El universo de Bloodstone se expande con «Please Don’t Hate Me«, un tema que abraza el dolor y el empoderamiento personal. Con sintetizadores ochenteros que evocan la nostalgia de una era pasada, la canción se convierte en un himno de amor propio con el que Sophia expresa cómo el dolor de una relación fallida puede transformarse en una fuente de fortaleza. «La escribí mientras estaba con alguien que no me hacía sentir amada. Fue un ir y venir entre intentar que me quisieran y perderme a mí misma en el proceso”, comparte.

Bloodstone revela el camino emocional de Sophia durante su adolescencia, aunque no fue un viaje que realizó sola. En la producción, contó con la visión artística de Chris Coady, quien la guió a través de la creación de su primer proyecto importante. Juntos, lograron darle vida al sueño que Sophia cultivó desde joven: llevar su música al mundo.

Sin embargo, más allá de la música, Sophia está profundamente comprometida con causas que le apasionan y que son una extensión de su propia identidad. Aboga activamente por la igualdad en la comunidad LGBT, de la que forma parte, y promueve todas sus luchas. Además, está involucrada en la organización sin fines de lucro, Animal Defenders Alliance, con la que ha ayudado a rescatar a más de 50 perros callejeros en Houston y Dallas. Estas causas son parte fundamental de su arte, pues Sophia cree firmemente en utilizar su plataforma para amplificar mensajes y acciones que fomenten el cambio.

La música de Warren es un refugio para quienes buscan consuelo y empatía. Para ella, su arte debe ser un espacio seguro, donde todos, independientemente de su género, identidad o historia, puedan sentirse vistos y comprendidos.»Espero que quien escuche mi música entienda que es un lugar seguro. Quiero que sepan que no están solos, y que siempre hay un espacio para ser quienes realmente somos. Seamos raros, seamos auténticos«.

Con una voz honesta, un talento innegable y un propósito claro, Sophia Warren está dejando una huella memorable en la industria musical, no solo por su sonido único, sino también por el mensaje profundo y transformador de sus canciones. Cada una de sus composiciones es un recordatorio de que en la vulnerabilidad también hay fortaleza, y que la música tiene el poder de ayudarnos a lidiar con lo que se presenta en nuestros caminos. Mientras Sophia continúa desarrollando su carrera, podemos estar seguros de que su música seguirá siendo una luz para aquellos que buscan autenticidad y conexión.

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